24.01.2017
Netikėčiausi faktai ir neįprasti šiuolaikinio dizaino objektai
1. Kurdamas garsiąją „Lips“ sofą, Salvadoras Dali įamžino savo žmonos Galos burną. Visas sofos pavadinimas yra „Mae West Lips“. Dali jį sukūrė škotų filantropo Edwardo Jameso prašymu pagal jo paties paveikslą „Mae Westo veidas (naudojamas kaip siurrealistinis kambarys)“ ir vėliau kelis kartus pakartojo.
2. Kurdamas vieną iš savo objektų, olandų dizainerį Marcelį Wandersą įkvėpė... čiaudint iš žmogaus nosies išskrendančių skreplių lašelių forma. Šis objektas yra „Airborne Snotty“ vaza. Marcelis išleido penkias versijas - „Sloga“, „Gripas“, „Lėtinis rinitas“, „Šienligė“ ir „Sinusitas“.
3. Brangiausias dizainerio objektas pasaulyje (parduotas aukcione už 1 375 000 USD) buvo... aliumininis šezlongas.„Lockheed Lounge“, kurį „Pod“ sukūrė Marcas Newsonas, buvo parodytas Madonnos lietaus vaizdo įraše.
4. Už savo dvaro Champs de Bataille atkūrimą prancūzų dekoratorius Jacques'as Garcia buvo apdovanotas ordinu... už nuopelnus žemės ūkiui. Jį gavo už sėkmingą pilies parko rekonstrukciją. Dekoratorė taip pat turi Garbės legiono ordiną, tačiau buvo gauta gerokai anksčiau.
5. Kultiniu dizaino objektu pripažintas Apple Macintosh kompiuteris gavo savo vardą garbei... Macintosh obuolių veislės. Tai buvo mėgstamiausia Jeffo Raskino, „Macintosh“ asmeninio kompiuterio idėjos autoriaus, atmaina.
6. Mados dizaineris Christianas Lacroixas sukūrė... TGV greitųjų traukinių interjerus. Jis laimėjo konkursą, įveikęs kelis stiprius konkurentus, tarp jų ir mados namus Kenzo. Iki 350 km/h greitį pasiekiantys traukinių vagonai papuošti violetine spalva su raudonais akcentais.
7. Philippe Starck’s Prive kolekcijos baldai Cassina yra specialiai sukurti... seksui (įskaitant ir antrankių naudojimą). Starkas net rašė apie kolekciją erotinių atspalvių turinčių eilėraščių. Prie stumdomų geležinių stulpų tvirtinamos pagalvės ir porankiai, prie kurių patogu užsegti antrankius.
8. Žymiausi Arne Jacobsen objektai vadinami... „Gulbė“ ir „Kiaušinis“. Swan (Gulbė) ir Egg (Kiaušinis) kėdes gamina Fritz Hansen.
9. Sutuoktiniai Charlesas ir Ray'us Eamesas savo dizainerio karjerą pradėjo gamindami... medicininius įtvarus. 1941 m. Eames'ai savo bute pastatė mašiną išlenktų faneros gaminių štampavimui. Pirmasis užsakymas atėjo iš Amerikos karinio jūrų laivyno: reikėjo padaryti 5000 įtvarų lūžus kojoms. Vėliau pora pradėjo gaminti baldus.
10. Ką manai? Kuris iš šių dizaino objektų Ne egzistuoja gamtoje: netikro žandikaulio formos ledo kubelio padėklas, mini lygintuvas suglamžytiems pinigams ar prezervatyvas su skyreliais ilgiui matuoti? Keista, kad nėra geležies. Ledo formelių Frozen Smiles protezų pavidalu galima rasti internetinėse parduotuvėse, o prezervatyvą su Condometric skyriais sukūrė ispanų kompanija Curiosite.
Elle apdaila
Skaitoma: 11289
Besidomintys įvairiais interjero meno aspektais, Dizaino muziejaus skaitytojai retai susiduria su istoriniais faktais, siekiančiais praėjusius šimtmečius. Štai kodėl jiems gali būti labai įdomios kelios istorijos apie tokį prozišką dalyką kaip kėdė.
Pavyzdžiui, savarankiškai besireguliuojančios operos kėdės patentą Aaronas Allenas gavo dar 1854 m. Net ir tada Bostone viešose vietose atsirasdavo kėdžių, kurios nusileisdavo ir pakildavo kartu su žmogumi. Iki šiol jie padeda žmonėms visame pasaulyje teatruose ir koncertų salėse jaustis prieš sceną.
Pačias pirmąsias kėdes mokslininkai atrado tyrinėdami Senovės Egipto civilizaciją. Jie buvo tik dalis ritualų ir trumpą laiką buvo naudojami kunigų ar faraonų. Jie taip pat tapo būsimų Europos karalių sostų protėviais.
Net ir turtingi žmonės šį baldą pradėjo naudoti tik vėliau nei XVI amžiuje. Prieš tai buvo naudojami suolai ir nedideli suolai, taip pat žemi stalai.
Biblijoje aprašyti laikai nepažino tokių baldų elementų kaip kėdė. Jame jis nėra paminėtas nė kartą, nepaisant to, kad jis buvo parašytas viduramžiais.
Garsusis Thomas Edisonas sukūrė tris elektrinės kėdės modelius ne kankinimui, o eksperimentams su šia nauja ir tada mažai tyrinėta energija.
Vieną iš jų imperatorius Menelikas II įsigijo naudojimui Abisinijoje. Incidentas baigėsi tuo, kad šalis tiesiog neturėjo elektros šaltinio.
Taigi šiuolaikinė šios nuostabios interjero detalės formų ir stilių gausa yra palyginti nesenų laikų palikimas, tačiau mūsų protėviai maždaug prieš tris šimtus metų apie tai žinojo labai mažai.
Interneto dizainas šiandien yra viena garsiausių ir pelningiausių pramonės šakų. Kadangi internete reguliariai paleidžiama tiek daug naujų svetainių, nenuostabu, kad interneto dizaineriai yra labai paklausūs. Žemiau galite pamatyti keletą įdomių faktų apie šią įdomią sritį. Jie tikrai bus jums naudingi.
1. Web dizainas yra daugiau nei tik dizainas.
Vienas iš svarbiausių jos komponentų yra paieškos sistemų optimizavimas. Tai reiškia, kad žiniatinklio valdytojas, dirbantis su projektu, turi turėti profesionalių žiniatinklio kūrimo kalbų įgūdžių bei SEO principų.
2. „Flash“ pasenusi.
Visi žino, kad Flash programavimas daro svetainę vizualiai patrauklią ir įdomią. Nors per pastaruosius dešimt metų dėl „Flash“ technologijų svetainės prarado daug lankytojų, taip pat atsižvelgiant į tai, kad „Flash“ programos įkeliamos ilgiau. Be to, jų našumas SEO požiūriu yra gana niūrus.
3. Kitas svarbus interneto dizaino aspektas yra svetainės suderinamumas su skirtingomis naršyklėmis.
4. Lankytojai pirmenybę teikia vaizdų šviežumui, atkreipia dėmesį į įvairius tinklalapio elementus.
Tyrimų duomenimis, vartotojams patinka tinklalapiai su žmonių, gyvūnų ir paukščių nuotraukomis. Paaiškėjo, kad man labiausiai patiko vaikų veidai.
5. Kelios sekundės, dažniausiai 4 – reikalingas laikas įkelti svetainę.
Bet kuri svetainė, kuri užtrunka daugiau nei šį laiką, nėra tikras dizainas, nes... nekelia lankytojų susidomėjimo.
Įdomūs faktai iš baldų istorijosBaldai– vienas reikalingiausių ir naudingiausių žmogaus rankų kūrinių, turintis savo istoriją.
Pavyzdžiui, ar žinojote, kad baro skaitiklis buvo išrastas laukiniuose vakaruose ir pirmieji baro skaitikliai buvo pagaminti tam, kad barmenas galėtų pasislėpti nuo kulkų. Į juos buvo įsiūti plieno lakštai, kurie lengvai atitraukdavo kulkas nuo pistoletų.
Štai keletas įdomesnių akimirkų iš baldų istorijos.
1. Egipte archeologinių kasinėjimų metu buvo rasti seniausi pasaulyje baldai, kurių gamybai naudota mediena, kaulas ir akmuo. Po jo mirties ji buvo palaidota kartu su savininku. Tais laikais baldus galėjo sau leisti tik faraonai, kunigai ir kiti senovės Egipto didikai. Baldai iš senovės Egipto ir Mesopotamijos laidojimo atrodė labiau kaip grubus akmenis, kad atitiktų žmonių poreikius. Tačiau senovės romėnai pradėjo apmušti kėdes ir suolus gyvūnų odomis...
2. Tik V amžiuje prieš Kristų. Mediniai baldai pradėti gaminti Graikijoje. Iki šiol visi suolai ir lovos buvo akmeniniai. Archeologai Egipto karališkuosiuose palaidojimuose aptiko prabangių baldų – prabangių skrynių iš juodmedžio, dramblio kaulo, malachito ir turkio. Čia, savo nuostabai, mokslininkai atrado išmatas, o jos kojos buvo išraižytos gyvūnų kanopų pavidalu. Įdomiausia, kad viena iš taburečių buvo sulankstoma.
3. Remiantis oficialiame sertifikate nurodyta informacija, visame pasaulyje žinomas mafiozas Al Capone pardavinėjo paprastus baldus.
4. 1911 metais neeilinio požiūrio išradėjas Thomas Edisonas sukūrė baldus iš betono, tikindamas, kad ši medžiaga yra pigiausia. Laimei, jo idėja apie betoninius baldus neprigijo.
5. Visų minkštų baldų pirmtako išvaizda atsiranda klasicizmo laikotarpiu. Tuo metu Europos pilyse buvo rasti minkšti foteliai ir sofos. 
6. Dar 1895 metais Linford Root bandė sukurti pirmuosius pasaulyje pripučiamus baldus, garais pripučiant kietus ir nepatogius čiužinius, kurie buvo neatsiejama to meto traukinių dalis. Po kai kurių bandymų idėja buvo atsisakyta, nes... čiužiniai buvo pripūsti karštų garų ir dažnai sprogdavo, degindavo keleivius.
7. O pirmoji sulankstoma sofa atsirado Prancūzijoje XVII amžiuje. Nulenkus porankius, tapo lova su reguliuojamu galvūgalio pasvirimu.
8. Vertingiausias baldas 1990 metais buvo dar 1726 metais iš juodmedžio pagaminta komoda. Šis medinėmis ir bronzinėmis figūromis papuoštas daiktas aukcione parduotas tik už 15 milijonų 178 tūkstančių dolerių.
9. Lova turi savo paminklą. Jis yra Ohajo valstijoje, JAV, ir, spėk vieną kartą, yra lova.
10. Negaliu patikėti, bet Rusijoje tokį paprastą išradimą kaip lova sugalvojo tik XVII amžiaus pradžioje, o anksčiau miegodavo ant krosnies, plataus suolo ar paklodžių.
11. Rasti auksą kėdėje, kaip filme „12 kėdžių“, praėjusio amžiaus pradžioje buvo labai lengva, tai buvo vienas iš populiariausių būdų, kuriais žmonės bandė sutaupyti savo santaupas.
12. Originalūs itališki BOULLE stiliaus baldai vis dar gaminami iš vėžlio kiauto, tačiau jau trisdešimt metų visame pasaulyje draudžiama žudyti vėžlius, o žaliavos buvo surinktos dar praėjusio amžiaus aštuntajame dešimtmetyje. Tiesa, pikti liežuviai byloja, kad kai kas kriaukles perka iš brakonierių...
13. Baltiausias butas, interjeras ir baldai buvo Johno Lennono bute, kuris buvo ekscentriškas ir labai mėgo visus baltus daiktus.
Tačiau šiuolaikiniai dizaineriai ir architektai taip pat nenustoja stebinti įdomiais faktais apie baldus. Pavyzdžiui, olandų architektai sugalvojo lovą, kuri dėl galingų magnetų gali plūduriuoti ore ir atlaikyti iki 900 kg svorį. Tokią levituojančią lovą sugalvojo architektas Janjaapomas Ruijssenar, be jokių virvių ji sklando ore, būdama stipriame magnetiniame lauke.
14. Olandų dizaineris Mario Philippona sukūrė baldų modelį, kuris gali žavėti kaip moteris. Faktas yra tas, kad jo spintelės, bufetai ir stalai yra iškirpti ir pagaminti moteriško kūno pavidalu. Jo baldų serija yra aiškiai erotinio pobūdžio, todėl daugelis susirūpinusių žmonių suskubo paįvairinti savo interjerą stalais su moteriškomis kojomis ir spintelėmis su didžiulėmis krūtimis. 
Dizainerių, ypač garsaus vardo, darbai žinovų vertinami aukščiau ir kainuoja brangiau nei gamykloje gaminami serijiniai baldai. Dizaino darbai išsiskiria „savo rašysena“, kurios dėka dizainerio darbai yra atpažįstami, net jei jis pereina iš vienos įmonės į kitą. Kartais baldų formos, dizainai ar spalvų deriniai stebina savo originalumu, kartais tai garsių praėjusių metų ar net kitų dizainerių gaminių perdirbiniai, tačiau pagaminti naujai, savo stiliumi.
Pavyzdžiui, pripažinta modernaus dizaino klasikė Eileen Gray 1922 metais Amsterdame vykusioje prancūzų meno parodoje publikai pristatė dviejų spalvų arbatos staliuką. Modelis nudžiugino olandų grupės „de Stijl“ architektus, kurie amžiaus pradžioje propagavo naujas formas šiuolaikinėje architektūroje. Stalas buvo pavadintas DE STIJL, tapdamas klasikiniu modeliu konstruktyvistiniai baldai. Tada Eileen sukūrė to paties stiliaus kavos staliuką.
.
Dabar atkurtos lentelės pagamintos iš plastiko. Tačiau, be tikslaus ankstesnio dizaino atkūrimo, šiuolaikiniai dizaineriai taip pat kuria savo modelius, stilingai atkartodami praėjusių metų modelius. Pavyzdžiui, PANDORA stumdomas staliukas-baras primena žurnalinį staliuką iš ankstesnės nuotraukos ir puikiai dera prie šiuolaikinio interjero
Italų dizaineris Luciano Bertoncini yra žinomas ne tik baldų dizaino srityje: jis sukūrė motociklų modelius ir įkūrė savo studiją, dirbančią pramoninio dizaino srityje. Dabar jis vaisingai bendradarbiauja su „Bellato“ kompanija. Meistro sugalvotas stalo modelis, surinktas, yra lygi penkių kvadratinių stalviršių krūva. Bet jei pasukate juos išilgai ašies, pritvirtintos viename iš kampų, gausite neįprastą penkių plokštumų, sumontuotų skirtinguose lygiuose, dizainą. Juos galima pasukti vienas kito atžvilgiu, o lentelės išvaizda pasikeis. Modeliai ROTOR ir ALTERNATIVA – su ištraukiamais papildomais stalviršiais – patys funkcionaliausi ir gražiausi!
Dizainerė Jane Worrington bendradarbiauja su Šveicarijos įmone de Sede. Ji gyvena Olandijoje ir dėsto vizualiųjų menų akademijoje. Jos modeliai išsiskiria originaliomis formomis, pavyzdžiui, kitoje nuotraukoje parodyta raudona kėdė.
Tačiau be praktiškų modelių įmonė turi ir su humoru sukurtų darbų. Pavyzdžiui, bokso pirštinės formos sofa.
|
|
Arba kėdė iškalbingu pavadinimu SKELETON. Nors šių modelių naudojimo patogumą garantuoja gerai žinomas baldų prekės ženklas.
Su ne mažesniu humoru šiuolaikiniai dizaineriai, pvz „Studio Job’s Industry“ taip pat kuria intarsinius baldus, padengtus skeletų atvaizdais :-).Įsivaizduojant komfortą, ramybę ir ramybę, vaizduotė vaizduoja poilsį prie židinio, šiltą antklodę ir aromatingą arbatą, močiutę su naminiais pyragais, meilią tinginę katę ir, žinoma, supamą kėdutę. Daugelis menininkų, vaizduojančių jaukų, patogų kambarį, naudojo šiuos vaizdus savo paveiksluose. Laikui bėgant, supamasis krėslas nebesiejamas su močiutės sėdyne, o dizainerių dėka jos išvaizda pasikeitė. Kaip tu, pavyzdžiui, jautiesi tokiomis atostogomis – sėdėdamas ant skeleto kelių, kuris tave šiek tiek pasūbins? .
Italų kompanija Minotti, su kuria bendradarbiauja architektas ir pramoninis baldų ir aksesuarų dizaineris Rodolfo Dardoni, gamina tikrai minkštus baldus, be aštrių kampų. Modelių viduje yra metalinis rėmas ir poliuretano putos, o apmušalai gali būti medžiaginiai, odiniai ir kailiai. Tokių komplektų stalai yra apvalūs, panašūs į planšetinį kompiuterį ir taip pat minkšti (stalas arba pufas kur galite sėdėti)
.
Visi kolekcijos daiktai yra gana žemi, jų lygios linijos ir aptakios formos žavi ir verčia atsipalaiduoti. Garsioji Baker kompanija, kurią 1923 metais įkūrė Hollis Baker, taip pat turi savo firminį stilių: gamina baldus, atkartojančius senovinių baldų dizainą. Idėja sukurti įmonę Bakeriui kilo keliaujant, ieškant pavyzdžių baldų tyrimų muziejaus kolekcijai. Būtent jos eksponatai buvo pagrindas kuriant praeities epochų baldų reprodukcijas.
Lacca Povera baldai: pirmieji paveikslų klijavimo ant baldų, o ne tapybos pavyzdžiai žinomi nuo XVI amžiaus pabaigos, iš graviūrų buvo iškirpti paveikslai, atskiros figūros, siužetai, dekoro ir ornamentikos elementai. Visa tai buvo klijuota, dažyta, dalis nupiešta rankomis, o paskui lakuota. Šiais laikais jis vadinamas „dekupažu“, prancūzų kilmės žodžiu, tačiau XVII-XVIII amžiuje garsiausi buvo baldai iš Venecijos, Florencijos, Genujos ir kitų Italijos miestų. Dažniausiai tokie baldai buvo pagaminti dėl lėšų trūkumo, kai nebuvo galimybės faneruoti vertingomis rūšimis ar net užsisakyti iš profesionaliai apmokyto dailininko.
Nepaisant to, kad šie baldai buvo laikomi pigiais, laikas padarė savo. XVII ir XVIII amžių daiktai gerai parduodami aukcionuose, tačiau daugybė vėlesnių XIX ir XX amžių pasikartojimų taip perpildė rinką, kad reikėjo propaguoti „provincijos stiliaus“ madą, nes kitaip mažai žmonių pirks baldus su netinkamu dažymu. abejotina bendra kompozicija.
O štai kaip atrodo modernūs baldų dekupažo pavyzdžiai:
Buvo pristatyta moderni originali intarzijos-dekupažo stiliaus baldų kolekcija Dailidžių dirbtuvių galerija Londone ir priklauso Studijos darbas. Visi baldai pagaminti iš Indijos raudonmedžio ir dekoruoti meniniais gyvūnų, vabzdžių, paukščių atvaizdais, įrankiais ir įvairiais pramoniniais objektais. Kaulai ir griaučiai pagaminti šviesiomis spalvomis periodinės grafikos stiliumi tamsiame raudonmedžio fone. . 
@Milendija.
Grafinis dizainas šiandien yra vienas iš pagrindinių informacijos perdavimo komponentų, sukuriantis patrauklų pristatymą ir suteikiantis prasmės bet kokiai istorijai. Tačiau nepaisant šios srities svarbos, grafikos dizaineriai ne visada supranta savo vaidmenį.
Mitų apie tai galima rasti nuolat, tačiau šiandien pakalbėsime apie 5 dažniausiai pasitaikančius iš jų.
1. Rašymas nėra tavo darbas.
Jei esate dizaineris, neturėtumėte pernelyg atsiriboti nuo tekstų kūrėjų ir redaktorių: jūs esate atsakingi už galutinį teksto išvaizdą puslapyje. Jūsų dizainas turėtų papildyti tekstų kūrėjo parašytą istoriją, todėl turite teisingai perskaityti visą kopiją, išdėstymą ir išdėstymą. Turite padaryti pranešimą puslapyje kuo aiškesnį, o tai pasiekiama tik dirbant kartu su tekstų kūrėju ir pačiam su tekstu.
2. Visada būk madinga!
Nauja dizaino kryptis gali įkvėpti ir suteikti puikių idėjų. Tačiau kurdami visą savo darbą vadovaudamiesi vien tendencijomis, galite patekti į aklavietę.
Geriausia, ką galite padaryti, tai pasisemti įkvėpimo iš kažko naujo, sugalvoti savo stiliaus dizainą ir pridėti tik šiek tiek modernių naujovių. Geriausi dizaino projektai paklausti tendencijas, o ne „nerti“ į jas stačia galva, tampa tarsi du žirniai ankštyje į kitus „trendinius“ projektus.
3. Visada turėtumėte sugalvoti ką nors naujo.
Grafikos dizaineriai, iš kurių kiekvieną kartą privalo sugalvoti ką nors naujo ir neįtikėtinai šaunaus, labai kenkia. Klientai kaskart kelia lūkesčių kartelę, orientuodamiesi į šiuolaikinį konkurentų dizainą ir kitus projektus, nori neatsilikti ir išlaikyti lyderio pozicijas dizaino tendencijų priešakyje.
Palaipsniui atnaujinti projektą, diegti jame naujas funkcijas ir galimybes pagal naujas technologijas yra gerai, tačiau jei tai darysite tik todėl, kad klientas nori „nepavykti“, gali nutikti nelaimė.
Teks pamiršti įkvėpimą ir susitelkti tik į naujų sprendimų, kurie atvestų klientą į lyderio poziciją, paieškai.
Nepamirškite, kad pirmiausia esate dizaineris, todėl praktikuokite naujus dizaino metodus, mokykitės naujų programų, pabandykite patobulinti jau užbaigtą projektą. Kartais šie veiksmai sukelia naujų idėjų, kurias galima panaudoti kitame projekte.
4. Venkite Comic Sans kaip maro!
Kai kurie dizaineriai savo neapykantą Comic Sans šriftui nukelia į kraštutinumus, griežtai kritikuodami visus, kurie išdrįsta jį naudoti savo darbuose.
Tiesą sakant, šis šriftas pirmą kartą buvo sukurtas naudoti komiksų veikėjų „dialogo debesyse“. Nuo tada jis buvo nekontroliuojamai naudojamas visur, kur klientas prašo „originalaus“ šrifto. Žinoma, šis šriftas savo stiliumi pritaikomas ne visur, ypač spausdinant, bet kartais jį galima panaudoti.
Šiandien daugelis patyrusių dizainerių pasirenka „Comic Sans“, kad perteiktų „atsitiktinį“ stilių savo dizainuose, taip pat parodytų dialogą iliustracijose. Todėl nereikėtų nurašyti šrifto: taip, jis labai konkretus, bet jį galima naudoti.
5. Grafinis dizainas yra tik puošmena
„Dizainero“ profesija tampa vis labiau paplitusi, tačiau nėra aiškaus supratimo, kuo užsiima grafikos dizaineris. Daugelis žmonių mano, kad pagrindinė dizainerio užduotis yra „padaryti gražų“: paimkite įprastą tekstą, pridėkite prie jo paveikslėlių ir dekoracijų. Tačiau tai labai toli nuo tiesos.
Tiesą sakant, dizaineriai mano, kad forma turėtų priklausyti nuo funkcijos, kurią ji atlieka – veiksmingai perteikianti žinutę skaitytojams. Todėl jų tikslas – sukurti gražų ir funkcionalų dizainą, kuriam reikia daug įgūdžių ir per daugelį metų įgytos patirties.
Nepamirškite, kad kiekvienoje pramonės šakoje galite rasti mitų, kurie nenustoja gyvuoti tarp šios srities specialistų. Kartu su dizaineriais, ne dizaineriai ir toliau puoselėja daugybę mitų apie kūrybingus žmones, apsunkusius beribės kūrybos našta. Taigi, kai kitą kartą imsitės kito projekto, atminkite: dizaino galimybės yra neribotos, o visi girdėti mitai yra standartinės išlaidos, egzistuojančios bet kurioje profesijoje.
